Huvila har äran att presentera ett tält fullt av strålande vokalvirtuositet och lysande stämning när Finlands främsta sångensembler samlas under en och samma tältduk för en kväll. AcaCartelli, som Rajaton, Club for Five och Fork bildat med glimten i ögat, är en verklig supercombo för a cappella. Här råder garanterat ingen brist på harmoni, energi och karisma!

AcaCartelli fick sin början i fjol höstas, då Rajaton och Club For Five gästade Forks skiva. Grupperna planerar dock ingen gemensam konsertturné eller platta, utan spelningen i Huvilatältet är ett unikt och underbart undantag. Grupperna bjuder naturligtvis på sångnummer efter sina egna musikaliska recept, men det finns också nervpirrande goda chanser för att de också uppträder tillsammans under kvällen. Vi kan se fram emot en mycket speciell kväll som bjuder på ett överflöd av sångstämmornas oändliga möjligheter. De lämnar garanterat ingen oberörd.

Konserten börjar kl. 19. Portarna öppnas kl. 17.30.

Två hägringar. I den ena krig, torka, politisk instabilitet, förföljelse, tvångsutvisning, missbruk av naturresurser, livsmedelsbrist… I den andra välfyllda stormarknader, säkra gator, välfungerande hälsotjänster, respekt för mänskliga rättigheter, socialbidrag, förnybar energikällor, välstånd och frihet.

Emellan dessa, fågelflockar. Tusentals migrerande fåglar konstant ritande omöjliga former i himlen. Oupphörlig rörelse… och därefter, planeter, asteroider, råvaror, galaxer, blod, celler, vapen, atomer, elektroner, reklam, kvarkar, ideologi, rädsla, avfall, hopp. Liv. Ingenting i kosmos är tyst.

Birdie av den spanska teatergruppen Agrupación Señor Serrano är en multimedia föreställning med live-video, miniatyrmodeller, Hitchcock The Birds omgestaltad och tre artister som hanterar denna röriga värld med intelligens och kritik.

I samarbete med Korjaamo Teaters Stage.

På Huvila utlovas ett inspirerande dubbelset av afrobeats med en oemotståndligt gungande puls, när Blick Bassy och Vaudou Game möts i Tokoistranden. Dessa unga förmågor från Frankrike har väckt entusiastisk yra i världsmusikkretsar.

Blick Bassys personliga, stilrena sound har sina rötter i Kamerun men bär också på tydliga intryck från jazz och blues. På scenen klingar instrument från banjo till trombon och från cello till elgitarr. Bassy, som sjunger på språket bassa, målar upp sina musikaliska visioner med bred pensel från minimalistisk lätta toner till ett partyvänligt hålligång.

Vaudou Game har Togo i bakgrunden. Tidningen Songlines utsåg bandets platta Kidayú till topp 10 för album i fjol, och det med goda grunder. Vaudou Games musik förenar västafrikanska voodoo-traditioner och 70-talets energiska afro-funk med rhytm’n’blues-impulser med tydliga blickar mot James Brown och Otis Redding. Bandets ofattbart gladlynta sväng får alla att le och fötterna att spritta: man kan inte låta bli att dansa till den här musiken.

Blick Bassy börjar kl. 19. Vaudou Game börjar kl. 20.45.
Portarna öppnas kl. 17.30.

Calypso Rose från Trinidad och Tobago är calypsons okrönta drottning. Rose, som har gjort över 800 låtar och uppträtt sedan 1950-talet, är älskad runtom i världen: en hjärtlig personlighet och en ivrig försvarare av jämställdhet och de mänskliga rättigheterna. Hon har bland annat uppträtt tillsammans med Bob Marley och gjort de karibiska musikstilarna kända.

Redan Roses första låt, Glass Thief, som hon skrev då hon var 15 år, tangerade jämställdheten mellan könen. Calypson var på den tiden en synnerligen manlig genre och religiösa kretsar försökte hindra Rose att uppträda. Roses far, som var baptist, ansåg för sin del att calypso var djävulens musik. Rose lät sig inte nedslås av detta utan fortsatte envetet sitt arbete som ambassadör för goda vibbar.

Calypsokvällen med varma karibiska rytmer inleds av Vox Sambou från Haiti. Vox är en karismatisk och energisk artist som i sin musik förenar rap, haitiska traditionsinstrument och brasilianska rytmer – en showman som vill lyfta fram världsmusiken och glädjen i livet.

Vox Sambou börjar kl. 19. Calypso Rose börjar kl. 20.30.
Portarna öppnas kl. 17.30.

Höstens festspelsveckor hyllar den nyansrika skådespelarkonsten – såväl i Konsthallen som på biografteatern Orion. Australiensiskan Cate Blanchett (f. 1969) hör till de mest ambitiösa skådespelarna just nu. På Orion visas en serie Blanchettfilmer med stjärnans bästa prestationer under hennes nästan 20 år långa mångsidiga karriär.

Huvudrollen i Elizabeth (1998), en av de högst värderade brittiska filmerna genom tiderna, blev Blanchetts internationella genombrott. I Tom Tykwers Heaven (2001), som baserar sig på mästerregissören Krzysztof Kieslowskis aldrig filmade manuskript, spelar Blanchett en lärarinna som vidtar radikala åtgärder och i Todd Haynes biografiska film I’m Not There (2007) överskrider hon mödolöst könsgränserna i rollen som Bob Dylan.

Till Blanchetts mest hyllade skådespelarprestationer hör de med en Oscar belönade rollerna som Katherine Hepburn i Martin Scorseses The Aviator (2004) och som den på gränsen till ett nervsammanbrott balanserande societetsfrun i Woody Allens Blue Jasmine (2013) samt den svindlande huvudrollen i Carol (2015), också den regisserad av Todd Haynes.

Den finska rockens gigant CMX återvänder till Huvila efter ett uppehåll på 16 år! Bandet firar sitt tioåriga epos Talvikuningas med en unik dubbelspelning.

Konsertens första del är en inledning till Talvikuningas tema. Den andra delen är en uppfyllelse av alla CMX-fans drömmar: bandet spelar den massiva Talvikuningas live från början till slut. Albumet, som släpptes 2007, är en scifi-konceptplatta som består av ett enda långt stycke med tolv delar som pulserar av progressiv metall. Den enorma rymdsagan representerar CMX när bandet är som tyngst, urkraftigast och mest njutningsfullt.

Konserten börjar kl. 19. Portarna öppnas kl. 17.30.

Daniel Lanois är framförallt känd som en av världens ledande musikproducenter. Han har belönats med Grammy elva gånger och bland annat producerat Bob Dylans, U2:s, Neil Youngs, Peter Gabriels, Emmylou Harris och Willie Nelsons succéskivor. I Lanois händer blir inspelningsstudion ett eget instrument och i produktionerna finns alltid hans speciella, lätt identifierbara måleriska soundvärld med.

Lanois egna album varierar från det stämningsfulla singer-songwriter-materialet i debuten Acadie och hiten The Maker till Flesh and Machines experimentella ljudkonst, som närmar sig den elektroniska musikens formspråk. Fjolårets Goodbye to Language innebar en återgång till rötterna, till den enkla instrumentalmusiken och det ambientsound som steelgitarrerna och feedbackeffekterna skapar. Skivans gåtfulla alternativcountry påminner om Lanois samarbetsprojekt med Brian Eno på 1980-talet. Det lättsamma ljudlandskapet i den sena kvällen är americana när den är som bäst. I Huvila spelar Lanois i en trio tillsammans med två långvariga arbetskamrater, Kyle Crane på trummor och Jim Wilson på bas och gitarr.

Kvällen inleds av den inhemska gitarrmusikens adel. Timo Kämäräinens och Olli Haavistos mästerliga el- och steelgitarrduo trollar fram breda rootstoner med njutningsfullt säker hand.

Timo Kämäräinen & Olli Haavisto börjar kl. 19. Daniel Lanois börjar kl. 20.30.
Portarna öppnas kl. 17.30.

Tjechov innan han blev Tjechov.

År 1917, mitt i den jäsande ryska revolutionen, deponerar Maria Tjechov sin framlidna brors kvarlåtenskap i ett förvaringsfack i Moskva. Fem år senare öppnar en grupp forskare facket och hittar en överraskning bland dokumenten – en pjäs som blivit kvar i Tjechovs skrivbordslåda. Titelsidan fattas. Pjäsen har alltför många karaktärer och teman. Handlingen är alltför invecklad. En ogenomförbar oreda, konstaterar de.

Förutom i händerna på Dublin-Londonbaserade Dead Centre. Gruppen som samlat entusiastiska recensioner och teaterpriser med både Chekhov’s First Play och sin föregående pjäs LIPPY sliter sorglöst sönder myterna om Tjechov och konfronterar publiken utan omsvep med sin respektlösa tolkning. Publiken bär hörlurar och följer ett kommentarspår som reder ut händelserna på Nationalteaterns Stora scen. Chekhov’s First Play är en teaterupplevelse laddad med rebellisk energi som inte lämnar någon oberörd.

I samarbete med:

I Musikhuset firas jubileumsåret Finland 100 med Stumfilmskonsert Finlandia, en sprakande presentation av den inhemska filmhistorien och de mest älskade finländska tonsättarnas klassiska verk.

Dokumentärfilmen Finlandia (1922) producerades på beställning av Utrikesministeriet för att fira Finlands fem år som självständigt land. Bolaget Suomi-Filmi leddes då av Erkki Karu och dokumentären var dess storsatsning under stumfilmseran. Filmen fick stor spridning och god framgång också utomlands; eventuellt är den fortfarande den finländska film som visats mest utanför vårt lands gränser. Detta betydelsefulla verk inom den finländska filmhistorien har inte kunnat ses i originalform efter 1920-talet men många bilder från filmen har, lösryckta från sitt sammanhang, blivit välkända.

Filmen har rekonstruerats och restaurerats digitalt av Nationella audiovisuella institutet.  I det musikspår som lagts till filmen finns de mest berömda temana ur den finländska klassiska musikens historia, som vid tiden för filmens tillkomst var mycket kort, och folkvisor med nationalromantiskt arrangemang. Där ingår bl.a. Erkki Melartins Menuett och Prinsessan Törnrosa, Toivo Kuulas Elegi, Djävulspolska och Bröllopsmarsch, Heikki Klemettis Menuett, Heino Kaskis Nocturno, Oskar Merikantos Valse lente, Finsk polska och Till havs, Armas Järnefelts Vaggsång och Jean Sibelius Pelléas och Mélisande samt som kronan på verket givetvis Finlandia.

Max Hauswalds filmmusikkompilation från år 1922 har arrangerats av Yrjö Hjelt, Jari Eskola och Heikki Elo. I stumfilmskonserten leds Radions symfoniorkester av Kalle Kuusava.

Korjaamos Stage festival vänder detta år blicken mot framtiden, åt vilket håll utvecklas konsten och samhället? Till vad förhåller sig konst i framtiden? Stage öppnar ytterligare dörrarna till scenkonstens olika former teater, film och musik. Stage festivalen har blivit en tradition i Helsingfors och uppvisar inhemska premiärer och aktuella internationella teaterupplevelser. Föreställningarna är textade till finska.

På biografteatern Orion kan man åter låta sig förtrollas av härliga barnfilmer som också passar en mer vuxen smak. Filmerna rör sig i gränslandet mellan hemmet och det okända. Programmet utlovar animationsfilmer, gamla klassiker och medryckande sing along-glädje.

Lilla Ilona och hennes lamm (1957) baserar sig på ett manuskript av Mika Waltari. Filmen berättar om en karelsk flicka som blivit föräldralös under vinterkriget och hennes äventyr tillsammans med ett litet lamm som hon räddat.

Den irländska animationsfilmen Havets sång (Song of the Sea/Amhrán na Mara, 2014) i regi av Tomm Moore är tecknad för hand. I samband med filmen hålls en experimentverkstad för animation tillsammans med kulturcentret Vernissa.

Sing along-föreställningen av Sound of Music – den sjungande familjen Trapp (1965) tar publiken till landskapen i Alperna. Och det är naturligtvis Julie Andrews som lär barnen sjunga de förtjusande sångerna av Rodgers & Hammerstein.

Huvila presenterar en kväll med två förtrollande sångare-låtskrivare, när engelska Laura Groves och fransk Keren Ann intar scenen.

Groves, som har gett ut en lp och flera rosade ep-skivor, är också känd under artistnamnet Blue Roses. Med sin drömska konst-elektropop i Kate Bush anda har hon uppnått både en stark kultpopularitet och kritikernas uppskattning i sitt hemland. Groves musik är som en undervattensvärld – den smidigt flytande pulsen skapar en varm, behaglig stämning.

Keren Ann har gjort en 20 år lång karriär och nu kommer hon äntligen till Finland! Ann, som spelar finstämd, känslig och stilfullt minimalistisk alternativpop, är hemma i musikkretsarna i både Paris och New York. I hennes svalt eleganta noir-värld, som hon målar upp med sång på engelska och franska, hörs klara impulser från jazz. Keren Ann följer den gamla tidens chanson-drottningar i spåren. Albumen Not Going Anywhere och Nolita, som Keren Ann släppte i 2000-talets början, gjorde henne till tidevarvets indiestjärna. Hennes stora och hängivna krets av fans sträcker sig från Europa till USA och Japan.

Laura Groves börjar kl. 19. Keren Ann börjar kl. 20.45.
Portarna öppnas kl. 17.30.

Från att ha varit en föregångare för den alternativa countryn på 1970-talet har Lucinda Williams utvecklats till en älskad legend inom den sträva americanan. Den flerfaldiga Grammyvinnaren är utan tvekan en av de största artisterna inom country- och rootsmusiken – år 2002 utnämnde tidningen Time henne till Amerikas bästa låtskrivare.

Kärnan i Williams produktion är de sorgliga, ofta personliga sångerna från hjärtat av Amerika. Något i de melankoliska countrylåtarna slår an också hos finländarna. Williams okonstlade sångröst går direkt till hjärtat och är som gjord för oss.

År 2013 förstummade Williams Finlandiahusets publik med sitt förtrollande framträdande. Rootsmusikens vänner kommer fortfarande ihåg uppträdandet som ett av de mest gripande någonsin. Nu erbjuds åter en möjlighet att uppleva legendens garanterat minnesvärda uppträdande i Huvila.

Kvällen inleds av Darling West, en sympatisk trio från Norge. I musiken förenas americanasounden från Nashville på ett underbart sätt med de regniga norska fjordlandskapens serenitet.

Darling West börjar kl. 19. Lucinda Williams börjar kl. 20.45.
Portarna öppnas kl. 17.30.

Dags att höja rösten! Manskören Huutajat visar prov på sin hejdlösa styrka i Tokoistranden. Kören, som hittat sig själv i de mest osannolika sammanhang från Venedigbiennalen till Wiens festspel och huvudscenen i Roskilde, landar nu i Huvilatältet. Raderna av svartklädda herrar som äntrar scenen för att fira festivalens sista kväll stämmer upp i mäktiga rop som får tältets konstruktioner att darra.

Det har gått 10 år sedan Huutajat senast bjöd på en helaftonskonsert i Helsingfors. Under de senaste åren har kören främst visat sig på internationella arenor: före Helsingfors festspel uppträder kören i London och Stockholm. På programmet i Huvila står ett unikt urval ropvänligt arrangerade stycken från folkdikter till nationalsånger – framförda med en revolutionär attityd som sitter perfekt i hundraårsjubileet för Finlands självständighet. Denna herrskara som förbereder sig för sitt eget 30-årsjubileum leds av Petri Sirviö, som också står för kompositionerna i körens repertoar.

Konserten börjar kl. 19. Portarna öppnas kl. 17.30.

Isländska múm tar sin världskända stumfilmskonsert till Huvila. Ensemblen livekompar den tyska kultfilmen Människor på en söndag (Menschen am Sonntag). Filmkonserten har uppförts för fullsatta salar bland annat på Walt Disney Hall i Los Angeles. Varje uppträdande är unikt: múm improviserar fram ett hypnotiskt ljudkollage som bakgrund till filmen. Med på estraden är den finska slagverksvirtuosen Samuli Kosminen.

Lekfull electro, målande indiepop och ambient förenas hos múm, som tillsammans med Björk och Sigur Rós hör till de isländska musikfenomen som erövrat världen. Bräcklig electronica och hänförande postrock bildar i múms musik en ljudvärld där vad som helst kan hända.

Konserten börjar kl. 20. Portarna öppnas kl. 19.

Confessions är en serie på 14 sånger för sångare och barockorkester. Nico Muhly och Teitur har i sitt samarbete inspirerats av de hypnotiskt vardagliga videorna från YouTubes första tider. De korta videofilmerna förefaller anspråkslösa men avslöjar överraskande ting om vår miljö: ett sångmotiv kan till exempel vara den härliga doften hos ett nyöppnat paket kopieringspapper. Resultatet är både roligt och fängslande.

Nico Muhly, som hör till sin generations mest betydande kompositörer, balanserar på ett fascinerande sätt i gränslandet mellan konstmusik och pop. Han har inspirerats av barocken och periodinstrument, och han har samarbetat med bland annat Björk, Philip Glass, Grizzly Bear, Pekka Kuusisto och Antony and the Johnsons. Teitur är ett popfenomen från Färöarna och hans känslofulla, omedelbart identifierbara röst harmonierar perfekt med Muhlys dröjande och poetiska kompositioner. 

Kvällen inleds av Samae Koskinens välkända liveband Samae Koskisen korvalääke.

Samae Koskisen korvalääke börjar kl. 19. Nico Muhly, Teitur & FiBO börjar kl. 20.30.
Portarna öppnas kl. 17.30.

Det är lätt att vara lycklig i augusti, när Olavi Uusivirta äntligen lyser upp Huvilatältet med sin oemotståndliga scenkarisma. Kvällen i Tokoistranden är Uusivirtas enda spelning i sommar.

Denna multibegåvning är också känd som skådespelare och han har tillhört eliten bland sångare- låtskrivare i Finland i mer än ett decennium. Han sålde guld med albumet Me ei kuolla koskaan (2005), och i februari i år fick albumet Olavi Emmapriset som årets rock-album 2016.

Kvällen öppnas av den stigande stjärnan inom indierock, Elias Gould, som fått en fullträff med det avslappnade stycket Huvilakatu som man bara måste sjunga med i.

Elias Gould börjar kl. 19. Olavi Uusivirta börjar kl. 20.30.
Portarna öppnas kl. 17.30.

Latin Big Band Fun! Sergio Mendozas ensemble har skapat en uppsluppen fusion av musikstilarna på vardera sidan av gränsen mellan USA och Mexiko: merengue, rumba, ranchera och cumbia blandas med tex mex och tejano.

Mendoza föddes i Mexiko men gick över gränsen som åttaåring och är numera en av de mest inflytelserika personerna på Arizonas mångsidiga musikscen. Han var en stark påverkare bland annat i delstatens främsta band Calexico och dess ”öken-noir” samt på Mexikos pulserande indiescen; han var en viktig bakgrundsfigur bland annat för Mexrrissey som gjorde succé i Huvila i fjol.

Mendoza kallar sitt eget bands stil ”indie-mambo”. Bandet blev känt för sin häftiga latinamerikanska musik: kubanska rytmer, slagverk, dragspel och horn blandas ställvis med trummaskiner. Kvällen inleds av trummisen Janne Haavisto och hans nya band The Shubie Brothers. Haavisto är känd bland annat från kultbandet Laika & The Cosmonauts och för sitt långvariga samarbete med J. Karjalainen.

The Shubie Brothers börjar kl. 19. Orkesta Mendoza börjar kl. 20.45.
Portarna öppnas kl. 17.30.

Säsongen 2017 i Huvila inleds med alla tiders latinofest! Patax är Spaniens populäraste liveakt just nu. Bandet spelar äldre pop- och rocklåtar i glödande flamenco- och latin jazz-stil. Bland annat Michael Jacksons och Britney Spears låtar presenteras i oklanderligt rytmiska, exotiska och dansbara versioner.

Bandets ledare Jorge Pérez är en flitigt anlitad trummis inom den spanska fusionsjazzen och de afrokubanska rytmernas mästare. Förutom en rytmsektion i världsklass har bandet helt fascinerande soulsångare och en hornsektion som det svänger om. Patax hör till världstoppen bland festbanden – välkommen att dansa i Huvila!

Festen öppnas av Borta Beast, det älskade musikkollektivet Hemma Beasts comeback. Till bandets all stars-kärngrupp hör Sami Pitkämö, Marzi Nyman, Jarmo Saari, Lenni-Kalle Taipale, Joonas Kaikko, Timo Tuppurainen och Tatu Ferchen.

Borta Beast börjar kl. 19. Patax börjar kl. 20.30.
Portarna öppnas kl. 17.30.

De nya brittiska rockvindarna blåser från Reading. Sundara Karmas unga rockare har skapat en hype av hittills osedda mått: den efterlängtade debutskivan Youth Is Only Ever Fun in Retrospect släpptes i början av året och hyllades stort av recensenterna. Hitlåtarna Flame och She Said spelas flitigt i radio och bandet har jämförts bland annat med Arcade Fire, Kings of Leon och U2.

Sundara Karmas nya generation av rockstjärnor utmanar frejdigt de manliga rockklichéerna: låtarna berättar på ett till och med mycket känslofyllt och sårbart sätt om längtan efter kärlek, sexualitet, den obarmhärtigt förgängliga ungdomstiden och döden. Nu är det säkert sista chansen att i Huvilas intima miljö uppleva det här bandet, som står på tröskeln till att erövra världen.

Kvällen inleds av den inhemska psykedeliska rockens oöverträffade förkunnare Death Hawks. Bandet, som kombinerar hypnotisk krautrock med flummigt 70-talsstuk, kommer säkert att bli en av den finländska musikens största exportvaror – och är på topp också live.

Death Hawks börjar kl. 19. Sundara Karma börjar kl. 20.45.
Portarna öppnas kl. 17.30.

Systrarna Rachel och Betty Unthank är The Unthanks, en storhet inom folkmusiken från området längst uppe i nordöstra England, vid gränsen till Skottland. I The Unthanks musik hörs klara ekon från de regniga hedarna. Det hämtar sina impulser från ett brett musikaliskt spektrum som spänner från Miles Davis till King Crimson och Portishead.

The Unthanks har gått en lång väg. Det blev först känt under namnet Rachel Unthank & The Winterset, och debutplattan Cruel Sister var en folk-sensation år 2005, precis som Mount the Air tio år senare. Bland fansen för detta band som seglar smidigt över genregränserna finns bland annat Elvis Costello och Ryan Adams.

Kvällen öppnar systerparet Jemina & Selina från Finland. Systrarna Sillanpää, som tolkar roots-musik, har uppträtt tillsammans i mer än 25 år.

Jemina & Selina börjar kl. 19. The Unthanks börjar kl. 20.30.
Portarna öppnas kl. 17.30.

Ett av årets intressantaste hiphopfenomen kommer från Israel: i Victoria Hannas musik förenas judisk mystik, dada, surrealism och fräsig feminism. Den färgstarka vokalartisten tänjer sin röst till hittills ohörda prestationer och låtarnas motiv har inspirerats av kabbala. Hanna placerar sig i samma kontinuum som förebilderna Laurie Anderson och Björk och andra starka och originella visionärer.

Rabbindottern Hanna växte upp i ett strängt ortodoxt judiskt hem i Jerusalem. Hemmet var fullt av böcker och Hanna tog till sig orden och bokstäverna. Som barn led hon av stamning men förvandlade till sist problemet till en möjlighet och utnyttjade det i sitt uttryckssätt. Sången är för henne en läkande kraft och språket ett verktyg för skapande. I sin sång utnyttjar hon hebreiskans och arameiskans klanger till det yttersta.

Före Hanna uppträder den inhemska konstpoptrion Frank Frank Frank. Trion – Elifantrees Anni Elif Egecioglu, Color Dolors Stina Koistinen och trummisen Amanda Blomqvist – dyker rakt ned i popens innersta väsen.

Frank Frank Frank börjar kl. 19. Victoria Hanna börjar kl. 20.30.
Portarna öppnas kl. 17.30.

Det legendariska skivmärket Stax lanserade i början av 1960-talet ett nytt, varmt raspigt soulsound, som gick direkt till lyssnarnas hjärtan och förädlades till en egen genre: Memphis soul. William Bell var en av Stax första hitmakare och i en nyckelställning när det gällde det nya soundet. Den hit som han skrev i tjugoårsåldern, You Don’t Miss Your Water, skapade ramarna för Stax sträva men vackra stil.

Under 1960- och 1970-talen gjorde Bell otaliga sjutumssinglar som senare blev klassiker och som dj:na tävlar om i dag: I Forgot to Be Your Lover, Private Number, Born Under a Bad Sign…  Bells nya skiva This is Where I Live vann Grammypriset som årets bästa americanaalbum och han gjorde därmed en stark comeback hos Stax efter en paus på 30 år. Den traditionella soulen låter fräsch och 77-årige Bells röst är fortfarande sexig, med det raffinemang som lång livserfarenhet ger. Det är Memphissoulens verklige gudfar som stiger upp på Huvilas estrad!

Kvällen inleds av Finlands hetaste soul mama och rivig solist i Jo Stance, Johanna Försti.

Johanna Försti börjar kl. 19. William Bell börjar kl. 20.30.
Portarna öppnas kl. 17.30.